《大師的創造力》讀后感600字！

　　迷信和神話權威是人類的本性，可是這往往會導致片面和失真，因此我準備從一個個人奮斗史的角度來談黑澤明。

　　比起很多早慧的天才，黑澤明小時候顯得特別不起眼，他最擅長的空間想象能力在當時不被重視，因此當時自卑的將自己的哥哥和母親作為偶像，他的電影早期充滿各種年輕人心智成熟的情節，而里面沉穩的哥哥大部分由志村喬扮演。

　　靠繪畫技能無法養活自己和哥哥的自殺讓黑澤明決定像一個男人那樣去找個工作，而除了繪畫還經常跟著哥哥看西部片的他選擇進入電影行業，沒想到無意間找到了自己最適合的領域因此避免落到梵高那樣的懷才不遇的世俗下場。

　　由此可見黑澤明不是一個把人生規劃得特別棒的人，他進入電影行業有很強的機遇，而很多大師都是這樣到達自己最適合的領域的

　　比起昆汀，庫布里克，詹姆斯卡梅隆早早閃光✨的導演，黑澤明直到33歲才拍了第一部電影，42歲之后才擁有創作自由度拍了惡漢甜夢與天國與地獄這些嚴肅題材。

　　晚成的原因是早期知識積累不夠，入行晚和日本電影工業體系不發達，當然更重要的是當時日本被轟平了，因此他早期只能拍一些娛樂電影去撫慰民眾。

　　4、繪畫和戲劇結合完美的導演

　　雖然繪畫才能一直停在模仿梵高的階段，不過繪畫訓練出來的畫面感和空間想象能力讓他的電影形式感特別強，他的很多電影語匯本質就是油畫發展出來的。

　　除了繪畫，黑澤明對偉大戲劇和小說的本土化和思想性的再現方面做得特別到位，他的作品里充滿了莎翁，陀思妥耶夫斯基和托爾斯泰等文豪的思想，他對人類共同命運等大問題的思考是很少有導演能達到的

　　5、社會批判，武士精神和存在主義哲學的內核

　　黑澤明一生大部分電影都在講什么是真正的武士，社會的病態和人存在的意義，這些主題在他的夢那部電影里完整地展現出來。