《極簡時尚史》讀后感1000字！

　　正所謂“三分長相，七分打扮”“人靠衣裝馬靠鞍”，人們對美的追求，對時尚的追求，演變成對時裝的要求。

　　有人說流行即是時尚，有人說品味就是時尚，也有的人說，“甭管時尚不時尚，我覺得好看就行了”。那么，在你眼中的“時尚”又是什么呢？

　　只要你有穿搭的需求，對時尚的解讀和追求就絕對不會停止。單從裙裝來看，巴斯爾裙，S形女裝，高腰女裙，霍布爾裙，工業革命帶來的經濟繁榮也成就了時裝的美好時代。燈罩裙，針織面料連衣裙，網球裙，小黑裙，絲綢印花連衣裙，甚至還有超現實派的“龍蝦裙”，不得不說《極簡時尚史》真的讓人大開眼界。

　　“時尚是輪回的藝術，不變的是愛美的初心”，個人很喜歡《極簡時尚史》簡介里的這句話。我們參考著時尚，跟隨著所謂的潮流，潮流也跟著我們的選擇。“從歷史的針腳看見時尚的足跡”，不同時期的時尚選擇更像是社會變革后的甄選。

　　有時候時尚是表達自己的聲音，是不需要尋找只須保持自我。英國時裝設計師維維安·韋斯特伍德設計出的朋克T恤被稱為“失落青年的反叛之音”，可是她從頭到尾壓根就不覺得自己是個時裝設計師，因為那時候她眼里的時尚只是自己在表達抗拒與反叛時候的裝點。對作為朋克青年的他們來說，服飾不是行走的展覽和走秀，是他們精神世界的畫布，是他們高聲吶喊奮戰抗爭的疆場。鉚釘，徽章，金屬鏈條，我們看著覺得很酷很帥的黑色皮夾克曾經被白色油漆或者指甲油寫滿了樂隊名字、歌詞和政治口號。破洞，撕裂，拉鏈，鉚釘，服飾里的很多并不僅僅是用來設計的元素，它們是朋克青年反叛精神的象征。

　　潮流看似是瞬息萬變的，但是人們對美對時尚的認知其中自有邏輯，人們選擇美的同時，時尚也在反映社會中的各種變革。社會的滄桑巨變，裝飾與實用的平衡，品味與階級之間，表達自我與追尋潮流之間，時尚被附加了種種因素，也始終在時代裹挾下改變。

　　時裝與時尚之間到底依靠什么流傳改變，跟著《極簡時尚史》了解到的歷史讓人感嘆萬千。

　　有時候，不停改變的時尚讓人眼花繚亂，覺得跟不上潮流，但是有的人卻可以始終堅定保持的自我對美的感知，美的自成一派。只要需要美，需要對時裝的要求，我們就無法逃離出這種選擇，時尚設計師對時尚的解讀或許里對這種心理更熟悉。比如《極簡時尚史》里設計“四分之三長外套”的英國上尉，我比較感嘆他在長期動蕩戰爭里始終保持對美的感知力。

　　羅曼羅蘭說過，生活處處都是美，關鍵缺少發現美的眼睛。這句話在莫林諾克斯上尉身上尤其明顯，即使是一只眼睛失明，他仍然保持著自己的鎮靜，對美的感知也讓他不斷得到了自己新的靈感。動蕩里的優雅，是能讓人更加感嘆欽佩的力量。

　　“權利套裝”部分也讓人印象深刻，鐵娘子們高聳的雙肩擺脫了柔媚，是穩重的優雅兼具成熟的彪悍，一度看的我非常激動。鐵娘子們“盔甲”護身，颯爽英姿里帶著的是不輸男性的硬朗，美的剛毅卓絕。

　　佳人倩影遠去在歲月滄桑里，然而始終不改的是一代一代人對時尚的追求愛美之心，人人皆有，即使面對潮流，也不要輕易忘記對時尚對美的初心。。因為你穿著的時裝，透著你的心情，藏著你對美的感知。

　　我眼中的時尚，是大方得體的選擇，既不是跟隨潮流迷失，也不是一昧大喊自我。即使，在這一點上，我還是個剛剛上路的孩子。